还原童年经历
你可能经常在各种媒体上看到对宫本茂的访问，但你不知道的是，要采访到宫本茂是一件非常困难的事，可能比将碧奇公主从城堡里救出来还要困难——尤其是对于美国媒体的采访。虽然美国是任天堂最大的销售市场，也是宫本茂最重视的市场，但大多数日本人无法适应美国记者直白的采访方式。近年来出现了板垣伴信、神谷英树、稻船敬二等在欧美媒体面前侃侃而谈、发表惊人言论的个性派制作人，他们被日本行业人士认为是故意迎合欧美记者需要进行的作秀，在他们接受日本媒体采访时又变回充满公关辞令。任天堂是典型的传统日式企业，有“不出风头”的公关传统，保持谦恭而具有亲和力是宫本茂过去30多年来的自我塑造的形象标准。但与此同时，宫本茂也非常注重保持自己的个人隐私。特别是最近几年，外人对他的个人生活鲜有耳闻。据说这是因为宫本茂近年来总是从他的日常生活中寻找灵感，如果外界知道了他的新喜好，没准就能猜到他的下一款游戏，这样不仅会让竞争对手有机可趁，也会导致新作公开时缺乏新鲜感。任天堂也从不将宫本茂当明星一样炒作，以从中牟利。对游戏进行宣传时，任天堂不会刻意宣传其为宫本茂作品，不会像很多电影一样将他的名字写在作品名之前。
宫本茂的父亲曾是英语教师，他也能听懂英语，但是自己的英语口语水平实在蹩脚。他曾在E3等展会上用英语进行过简短的演讲，但浓重的日式英语总是让台下的记者们听得云里雾里，所以在多数时候，他只是用英语向记者们打招呼，剩下的就交给翻译。
1976年，宫本茂的父亲托一位认识山内溥的朋友，为宫本茂争取到任天堂的面试机会。在面试时，宫本茂向山内溥展示了他自己做的玩具：两个木制的儿童衣架，做成乌鸦和大象的形状。那时宫本茂给人以傻乎乎的印象，但山内溥最终将他招入了任天堂，并不是因为友人的关系，而是这位目光敏锐的老者感觉到宫本茂有种独特的创新能力。宫本茂以学徒的身分进入任天堂企划部，他同时也是任天堂的第一位美工。
宫本茂在任天堂的崛起，靠的是他异于常人的想像力，以及对于“纯粹游戏性”的把握。一个优秀的游戏制作人，应当善于将自己想要表现的游戏乐趣原原本本地让玩家感受到。威尔·莱特是宫本茂游戏设计理念的忠诚拥护者，他说：“玩他的游戏，你会觉得自己就像个孩子，在后院里玩得满身是泥。”
《塞尔达传说》在某些方面就是对宫本茂童年冒险生涯的还原。除了山洞冒险故事外，还有与邻居的小伙伴们到地下室冒险、智斗村口的恶犬。宫本茂将他的童年经历浓缩成一个充满惊喜与意外的幻想世界，他曾说海拉尔大陆就像一个迷你的花园，“你可以把它放进抽屉里，随时拿出来把玩。”
多数游戏公司将百万销量作为游戏的成功标准，而宫本茂的游戏是罕见的千万级别。他的作品风格诠释了任天堂作为一家玩具厂的公司本源，用简单易上手的游戏特性带给玩家纯粹的游戏乐趣，就像玩具一样，简单而又花样繁多。但是几十年来，游戏这种娱乐形式在不知不觉间走入死胡同。游戏变得越来越复杂、越来越困难，对于那些从未接触过游戏的人们，手柄上的十几个按键不比钢琴键盘简单，很多游戏的界面让他们完全无法理解。所以游戏与主流人群渐行渐远。就算是宫本茂的游戏对很多非玩家来说也很艰深抽象。《塞尔达传说》就因为不断响应核心玩家的需要而难以走向主流人群，如果以销量来衡量，该系列已经不能算任天堂的一线品牌。所以在多年前，任天堂发起了“休闲革命”。
