随着中国赛区豪夺《英雄联盟》S8全球总决赛的冠军，赞誉成功加冕的IG战队同时，所有人对于这款经历八个年头的“元老级”游戏也再次燃起了激情。畅快淋漓的职业赛事之后，最吸引人眼球的莫过于K/DA女团皮肤以及出道曲曲《Pop/Stars》的惊艳亮相。

由阿狸、阿卡丽、伊芙琳和卡莎四人组成的女子组合“K/DA”，站上S系列决赛的舞台火热开唱，曾在2017年鸟巢“远古巨龙”表演中大放异彩的AR技术更是愈加华丽，有别于去年的霸气，带来了性感火辣的“偶像风采”。随后拳头官方放出了这首作品的完整MV，整首歌曲和MV风格充斥着韩国偶像以及Kpop的元素，同时点缀上欧美流行音乐的张力，显得非常的前卫。

这个由拳头公司倾力打造的虚拟电竞偶像女团，迅速地将自己的颜色涂在了各大粉丝社交圈和媒体平台，不仅如此，单曲也成功上线Spotify音乐流，甚至有了专属的艺术家封面。这一切让人不禁再次感叹拳头的确是一家“被游戏耽误的音乐大厂”，究竟拳头公司的音乐品质如何，为何能够赢得众多口味刁钻的游戏音乐爱好者青睐呢？

星罗棋布的密集创作

音乐作为传播性的文化输出，首先需要基本的数量保障以维持生命力，而拳头公司对于《英雄联盟》的音乐创作支持可谓空前绝后，北美总部官方运营的音乐云账号，自创建以来共上传了超过250首原创音乐作品，平均到几乎每周都有新歌推出。

而官方上传的作品仅仅是冰山一角，拳头总部从不禁止其他地区制作属于自己的原创音乐，这也让英雄联盟的歌曲作品呈现了百花齐放的姿态，对应于创作地区的环境，更是出现了各具特色的多样风格。例如天王周杰伦就为《英雄联盟》谱写了极具中国特色的《英雄》，将游戏中的乐趣描绘的栩栩如生；同时还有很迟才正式上线的日本服务器，更是在极短的时间内贡献出诸如魔法少女系列皮肤主题曲《Fates Fall》、和风系列《On The Rift》等众多日服独占的高水准曲目，而此次《Pop/Stars》浓烈的日韩风毫无疑问也走在时代音乐审美的前列。

抛开众多的原创曲目不谈，《英雄联盟》官方其实还有众多的优秀音源从未正式放出，比如各种系列皮肤宣传片以及游戏登录界面的背景音乐，尽管是作为新内容的宣传，但其品质有目共睹，从弗雷尔卓德壮阔的《Freljord》、挑战巅峰的《Challengers》，到搞怪有趣的金克斯主题音、极具复古色彩的电玩系列8-bits效果音，而最为让玩家心潮澎湃的，想必是第一到第五赛季长久陪伴的排位模式音乐《Summoner’s Call》。

随着游戏的发展，今年拳头更是为新英雄、重点皮肤以及各大赛事精心打造专属主题音乐，其中S系列赛的纪录片背景音乐更是诚意满满，正是高频率的音乐创作让这仅属于作品一小部分的饭后甜点显得格外耀眼。

对于创作的态度

拳头公司音频组占到了公司全体员工的10%，游戏音频相关的制作几乎从来不发外包，和其他任何一线厂商一样严谨，每首曲子不仅要有极高的艺术水准，同时风格、旋律、节奏还要十分贴合所使用的环境，全部通过内聘的音效人员严苛的制作。

拳头内部有众多来自专业音乐领域的杰出人才，在游戏开发和运营当中担任重要职务，对产品和拳头的各种对外活动影响很大。比如Viranda Tantula，拳头总部的创意制作人，同时也是非常专业的音乐人；Mike Pitman，拳头英国分公司的关键音乐作曲家等等，专业的团队，专业的态度，让游戏的音乐显得更加有层次，有品位。S7的《Legends Never Die》、今年的《Rise》都展现了极高的水准。

尽管在关键内容上都通过公司专业的音乐人作为创作基础，但拳头公司对于自由创作以及音乐合作的态度实际上非常开放，与音乐圈内知名人物的强强联手，周杰伦、林肯公园以及此次代言K/DA女团来自 (G)I-DLE的Miyeon、Soyeon，外加 Madison Beer、Jaira Burns等等众多优秀的音乐人为游戏倾情献唱；更有众多独立乐队为游戏内另外一个虚拟团体Pentakill（五杀摇滚乐队）制作专辑；粉丝的同人向创作更是不胜枚举。

音乐制作的专业性

拳头公司的游戏音乐服务于《英雄联盟》的三大内容：游戏玩法、背景故事以及电竞赛事，截然不同而且各具特色。英雄的背景故事包含着浓厚的地域风格以及时代感，电竞赛事更多的是节奏剧烈的竞争激情，对于音乐风格的需求自然也没有交集，再加上异常丰富的皮肤主题，造就了拳头公司横跨众多音乐风格的专业品质。

从史诗感的战斗音乐到极具地域感的英雄背景音乐，从抒情的女声独唱到流行前卫的女团曲风，从死亡摇滚的金属硬核到奇妙幻化的电子音乐，都展现了官方团队广为涉猎的音乐风格和别具一格的创作理念。这都需要大量不同方向的音乐家共同制作，例如在大元素使拉克丝的主题宣传影像中，一共有56名演奏家和歌唱家参与录制了整整一个月的时间；而在弗雷尔卓德的音乐创作中，尝试了大量不为人知的民族乐器；在死兆星主题音乐中甚至用到了干冰等特别的音源……这样精心雕琢、追求完美的创作态度，才铸造了高品质的游戏内音乐，为所有人奉上最完整的游戏体验。

尽管拳头公司的音乐理念可谓独具匠心，但这并不能改善其在当下流媒体盛行的传播窘境，没有专属平台的媒体加持，游戏内的音乐注定无法在专业区以外广泛渗透。

令人欣慰的是随着作品管理越来越规范，五杀摇滚乐队以及本次K/DA的作品也在各大音乐平台以正式的身份上架，相信“音乐大厂”的创作理念将被越来越多的用户所感受，拳头公司用游戏厂商身份展现了对于玩家音乐需求的精准定位，证明了不敷衍于任何细节，用心铸造游戏品质的态度是亘古不变的创作主旨。